前天,因有感而发,作《证书也许可以作证》一文,试图从学生参赛获奖的角度谈教师的人生追求。在信仰缺失的年代,人活着总得有个目标,有个追求。我认为,教师的目标首先是自我发展,在此基础上谋求学生的最大发展。因全文写的是自己和自己的学生,难免有自吹自擂、自我标榜之嫌。但今天,看到一则报道后,我不得不旧话重提,说说比赛这件事。
本次设奖幅度为一等奖14名,二等奖25名,三等奖60名,虽然一二等奖比例不多,但也不应该是这种结果。此次比赛由省妇女联合会、省精神文明建设指导委员会办公室、省教育厅、省文学艺术界联合会联合主办的省级大赛,值得所有乡村中小学参赛学校、少年宫和指导教师的重视。其中乡村少年宫应该是参赛的主力,我县乡村少年宫已经成立2年多时间,专项教师集中培训至少2次,有乡村少年宫如何发展健全的成果报道在网站上也屡见不鲜,为什么在次重大赛事上如此乏力?
去年5月,我曾应邀担任我县乡村少年宫美术教师首次集中培训教师,在引导教师树立享受美术教育理想、乡土美术教育资源开发的同时,还特别强调了教师专业成长中首先要自身过硬,其中就请自学成才的鲍振东老师(学员)现场示范国画花鸟画,以做榜样。在美术参赛指导方面,我又请较有经验的经开区中心校的张继军老师(学员)介绍个人经验,以激发教师们的热情;并敦促他写成短文发于“肥东美术教育网”以供交流借鉴。今年,少年宫又组织一次更为深入的专业集中培训,据说还请来了省级专家,没想到结果会是这样,如何对得起“教育强县”之名?
美术比赛是一次对学生创作能力水平的检验,从侧面也反映了教师教学能力水平的高低。鲍振东老师只是个业余爱好者,并不是科班出身,他指导的学生能获三等奖已经不易,何况他还是个50多岁的老教师。我想不通的是,我们那么多毕业于美术专科或本科院校的年轻教师都在干什么?为什么一个奖项也没拿到。结论只能两个:一是专业基础薄弱,缺少指导经验;二是,参赛热情不高,指导态度不认真。
很多教师在课堂比赛和论文比赛上表现出特别的热情,甚至通过种种办法想谋取荣誉,青年人追求进步是对的,但应该明白追求自身的进步是为了专业的发展,更是为了学生的发展,否则获任何奖都没有实际意义。也许一次比赛并不能代表什么,比赛也代表不了教学成果的全部,但年轻教师应该吸取教训。
首先,要致力于个人美术专业化的自我发展。很多人过去学画画仅仅是为了找个工作、谋个饭碗。达到目的后就再也不愿拿画笔了,再也不读书了。因我兼职与美协,凡教体局和美协有画展,我总是在群里多次发出通知,但响应者寥寥,有的送展了,水平却让人不敢恭维(只有极少数老师的作品表现优秀),反映了大家平时在创作理论和实践中缺少学习提升,业务能力不进则退。试想,自己在专业理念和技能上都跟不上时代了,如何指导学生创作。因此,凡参赛就逼着学生抄范画、背范画,这样指导不仅得不了奖,还误导学生,贻害无穷。因此,美术教师比需要通过种种渠道不断学习来提升业务水平。眼下,网络信息发达,网上学习资源十分丰富,爱学者不怕找不到老师;爱创作者会挤出来时间。
其次,要重视参赛辅导。
1.感情上要投入。指导学生时要投入时间和精力,以不负责任的态度,带着侥幸心理,马马虎虎,随随便便,就肯定会失败。
2.指导上要全面。教师要借指导学生参加比赛的机会,从主题、立意、选材、构图、造型、色彩、用笔、艺术表现形式和风格、创意思维等多方面对学生加以指导。
3.创作上要独立。教师要鼓励学生大胆创作,不要抄袭,更不能代笔。我在县里的评比中就发现不少学生抄袭、教师代笔 的现象。
4.教学上要认真。平时教学不认真,学生美术基本素养和基本能力上不去,创作不出优秀作品,为了比赛而比赛,也就失去了比赛的意义。
5.心态上要平淡。 比赛只是美术教学活动的一种形式 ,通过比赛激发学生学习兴趣,促进学生相互交流,检验美术教学得失。 教师和学生获奖并不是目的,不因看得太重而在失利中失去参赛知道的积极性。
6.经验上要积累 。美术教师要开阔眼界、博览群书,要善于积极主动的学习别人的成功经验,要不断总结自己的指导经验,力争提高教学指导能力。
7..心理上要自信。美术指导贵在尽力,尽力了就是尽责。不要因考虑学生比赛结果的成败而患得患失,失去信心。
我的经验也许片面,但成功的指导个个相似,不成功的指导各各不同。失败不一定是件坏事,希望青年教师从中汲取经验教训,加快自我专业成长的脚步,尽快提升自己的知识文化和能力水平,有力地托起明天的太阳。为学生、为学校、为全县的美术教育发展,也是为自己不断创造明天的辉煌。在合肥骨干教师评比中,我们有8人登榜,希望“八仙过海,各显神通”,在教学指导上也能做出表率。
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